Что такое древний? Что общего у германских племен со средневековой церковной архитектурой?

А что же делать? Связаны ли летающие контрфорсы с жанром ужасов?

в заключениеА какое отношение всё это имеет к чёрной помаде и пирсингу?

Готика. Готика. Что означают эти термины и как они связаны? Давайте разберемся.

Первая часть Часть головоломки начинается с готов, германского племени, упомянутого греками еще в IV веке до нашей эры. Мы знаем их, конечно же, как группу, которая разграбила Рим 700 лет спустя, в 410 году нашей эры.

Что касается второй подсказкиПеренесемся в XI и XII века, спустя долгое время после падения Рима, когда в Западной Европе возникла новая форма архитектуры, отличающаяся стрельчатыми арками, сводчатыми потолками и контрфорсами. Этот стиль привел к появлению великих средневековых замков и соборов.

Хотя сегодня Мы называем этот стиль готическим, хотя в то время он был известен как «французский стиль» из-за своего происхождения во Франции.

Но теперь прыгай до 1453 года и падения восточных остатков Римской империи под натиском османов. Изгнанные после падения Константинополя, греческие ученые бежали на Запад, унося с собой труды древних греков и римлян.

Широко читаемый По всей Европе классические тексты стали откровением, положив начало возрождению — которое мы сейчас называем Ренессансом — во всех областях культуры, включая архитектуру. Классический греко-римский стиль с его колоннами, куполами и элегантными пропорциями стал невероятно популярен.

Как насчет А эти великолепные соборы и замки? Уже не такие уж и великолепные. Воспринимаемые как старые и обветшалые, они стали ассоциироваться с темным, варварским прошлым. От слова «варварский» было совсем недалеко в воображении и лингвистике до «варваров», разрушивших классический мир Рима — готов. Вот так и появилась готическая архитектура.

Третья подсказка Это приводит нас к 1764 году, когда Хорас Уолпол опубликовал... Замок Отранто: готическая историяРоман, действие которого разворачивается в мрачном, зловещем замке с подземельями, тайными проходами, таинственными сверхъестественными элементами и прекрасной дамой в беде, имел огромный успех, породив совершенно новый жанр ужасов.

В течение многих лет Затем последовали работы аналогичного типа: Франкенштейн, Горбун из Нотр-Дама, Дракула, Падение дома Ашеров. и призрак оперы Они относятся к числу наиболее известных. Во всех них присутствуют мрачные, зловещие декорации — зловещие замки, аббатства, монастыри или старинные особняки — которые напоминали тяжелую средневековую архитектуру, известную к тому времени как готика. Так мы и приходим к готическому роману.

ПостепенноВ готической литературе акцент сместился с мрачных декораций на существ, находящихся в центре сюжетов — монстров, призраков, упырей и вампиров — или на мрачных, угрюмых, а иногда и злодейских человеческих персонажей.

4-й и последний Недостающий фрагмент головоломки появился в 1979 году, когда пост-панк группа Bauhaus выпустила песню "Bela Lugoi's Dead". Песня отсылает к фильму 1931 года. Дракула и её венгерская звезда, Бела Лугоши. Баухаус и другие пост-панк группы считаются вдохновителями андеграундной культурной эстетики — чёрная одежда, маникюр, губы и подводка для глаз — напоминающей готическую литературу. Это ГОТИКА, чувак.

Итак, мы здесь: Мы прошли путь от готов к готикам, затем к готикам и снова к готикам. И на это ушло всего 2,300 лет.

Что дальше? Мы поговорим о готическом романе в XXI веке. Оставайтесь с нами.

Интерпретация литературы Это может быть грубым делом; достаточно бегло просмотреть рецензии на книги в крупных ежедневных газетах или отзывы покупателей на Amazon. Даже книжные клубы могут прийти в ярость из-за разных способов прочтения одних и тех же слов.

Однако, если бы мы научились Во всём, что связано с постмодернизмом, смысл слов не ограничивается одним значением… именно поэтому мне было так приятно наткнуться на это. комментарий Автор: Маргарет Этвуд.

Мне неудобно давать какие-либо интерпретации своих работ. Если бы я это сделал, она стала бы окончательной, лишив читателей возможности самостоятельно найти смысл..

Вот это настоящая скромность! Этвуд признает, что, хотя автор может обладать полной властью над сюжетом и персонажами, она не имеет такой власти над своими читателями.

Читатели могут свободно выражать свое мнение.Она, кажется, намекает на то, что хочет вывести смыслы, отличные от её собственных. Это подразумевает и отличие от взглядов других читателей, чьи идеи могут быть одинаково обоснованными.

Слова предостереженияКлючевое слово в приведенном выше предложении — «может» — возможны и другие интерпретации. май Интерпретации должны быть одинаково обоснованными — это означает, что мы не вправе выходить за рамки дозволенного и стрелять во всё, что движется. Интерпретации должны подкрепляться доказательствами, содержащимися в тексте, и соответствовать общему смыслу произведения.

Другими словамиСтихотворение Роберта Фроста «Остановка у леса снежным вечером» — это практически то же самое. НЕ о Санта-Клаусе(У меня был студент, который настаивал, что это пародия на оригинал, принимая её за литературную пародию.)

Разгадывайте тайны А триллеры — это хорошая тема для обсуждения в книжных клубах? И что еще важнее, приводят ли они к интересным дискуссиям?

Пойти на прогулку Просматривая любой список бестселлеров, вы обязательно найдете триллеры и детективы в верхней (или близкой) части. Я обожаю остросюжетные детективы.любят (Их)! Но вот мой совет — читайте их в свободное время. Они не обязательно вдохновят на интересные дискуссии в книжном клубе, главным образом потому, что персонажи недостаточно проработаны... а обсуждение сюжета сводится к вопросу: «Что вы знали и когда вы это узнали?»

СуществуютКонечно, есть исключения. Ряд современных авторов перешли за рамки жанра... превратив детективный/криминальный триллер в «литературную прозу». Что это значит?

Когда критики говорят например, о криминальном триллере — в частности, о новом фильме с Джиллиан Флинн. Прошли Девушка...или Таны Френч Broken Harbour—Они говорят о прекрасной, зачастую остроумной прозе; о качественной проработке персонажей; и об исследовании философских идей. Кейт Аткинсон — ещё один писатель, который вывел этот жанр на новый, более высокий литературный уровень.

Три—Флинн, Френч и Аткинсон — не просто великолепные авторы триллеров… их выделяют как писателей, глубоко исследующих характеры, мотивацию, влияние прошлого на настоящее и природу добра и зла. Они заставляют нас задуматься о наших собственных отношениях, а также о неразрешимых жизненных дилеммах. Другими словами, они заставляют нас… think...а размышления всегда способствуют интересным беседам о книгах!

На вершине Помимо хорошего стиля письма, для создания по-настоящему хорошего детектива/триллера необходимы еще два условия:

1. Автор должен постепенно раскрывать информацию, точно зная, когда следует её утаить, а когда — раскрыть. Это сюжетный приём, известный как «приостановленное раскрытие», — от него зависят детективы; фактически, это их определяющая характеристика.См. LitCourse 6 о сюжете..)
2. Подсказки должны быть спрятаны на виду, но настолько искусно, чтобы читатель их не заметил. Великие детективы выдерживают повторное прочтение, только тогда становится ясно, как, когда и где автор спрятал подсказки.

Если ни одно из этих условий не выполняется, сюжет становится предсказуемым, теряя элемент неожиданности — именно то, что делает детективы и триллеры такими захватывающими.

Вы наверняка видели мультфильмы, где персонажи говорят одно, а думают совсем другое. Авторский замысел чем-то похож на это.

современник Литературная теория в значительной степени опровергает идею о том, что авторы сообщили Они точно передают то, что имеют в виду, — потому что слова на странице не всегда подтверждают их первоначальный смысл. Или же читатели находят дополнительные значения, которые авторы не учли.

Вот интервью. совместно с Питером Кэри*, автором Попугай и Оливье в Америке и Оскар и Люсинда. Один из зрителей спросил Кэри об эпизоде ​​из последнего романа, который напомнил ей о том, как Адам попробовал ЗАПРЕТНЫЙ ПЛОД.

Вот ответ Кэри:

На мой взгляд, ваш способ прочтения совершенно верен, полностью соответствует книге и моим замыслам, и все же мне это никогда не приходило в голову.

Затем он сказал…

Разве не в этом удивительна литература? Она по-настоящему работает только тогда, когда её читает сам читатель, потому что до этого… это всего лишь слова на странице… Каждый вносит свою жизнь, свой опыт, свой интеллект… и тогда создаётся книга! И в этом чудо литературы.

Никто Можно было бы выразиться лучше. Полное интервью можно прослушать здесь. Книжный клуб BBC 2003 года трансляция.

* Кстати, Кэри — двукратный лауреат премии Мана-Букера. Да, он получил её дважды — за Оскар и Люсинда (1988) и для Подлинная история Келли Ганг (2000). (Дж. М. Кутзее и Хилари Мантел — единственные, кто еще дважды побеждал.)

Олив Киттеридж  Это заставило меня задуматься о точке зрения — о том, кто рассказывает историю. В книге Элизабет Страут повествование переключается от одного персонажа к другому, и именно этот повествовательный приём придаёт её произведению глубину и красоту. 

Мы видим Олив не только такой, какой она видит себя сама, но и такой, какой её видит общество. В результате мы получаем более глубокий и сложный портрет Олив, чем если бы она одна — или любой другой рассказчик — поведал нам эту историю.

Точка зрения , или перспектива, — одно из важнейших решений, которое приходится принимать автору. Тот, кто рассказывает историю , формирует её.

Небольшая игра : возьмите пару романов, поменяйте рассказчиков… и посмотрите, что получится. Попробуйте это в качестве занятия для книжного клуба. Вот несколько идей для начала:

• Остатки дняА что, если бы историю рассказала мисс Кентон, а не дворецкий Стивенс? Мы бы упустили богатую иронию безнадежно наивного рассказчика. На самом деле, если бы мы не были внутри головы Стивенса, он показался бы нам безжалостным чудовищем.
  
  
• ГалаадЕсли бы мы рассматривали эту историю глазами хитрого и ненадежного Джека Боутона, блудного сына, мы бы никогда не испытали чувства стыда, когда вместе с преподобным Эймсом сознательно выносили бы суждение о непонятом персонаже. 

Подробнее о точке зрения мы поговорим позже. А пока пройдите наш бесплатный литературный курс LitCourse 8, посвященный точке зрения. Это весело… быстро… и познавательно.

Одна из радостей Чтение – это люди, которых мы встречаем на страницах книги, литературные персонажи, которые словно оживают на страницах и проникают в нашу жизнь. То, как авторы это делают – как они оживляют своих героев для нас – является одной из величайших загадок искусства.

Авторы неизменно говорят, что их персонажи начинают жить собственной жизнью. Вот что говорит Стивен Л. Картер (« Император Оушен-Парка »):

Меня порой удивляло, в какие передряги попадали мои персонажи, и с каким негодующим, самонадеянным видом они требовали, чтобы я придумал им способ выбраться из этой ситуации. (Интервью для Random House)

А вот и Филип Рот. Вместе с Терри Гросс из программы NPR Fresh Air:

Какое-то волшебство, какая-то алхимия между знанием и интуицией берут верх, и наши персонажи начинают жить своей собственной жизнью. Когда это случилось со мной впервые, я почувствовал себя настоящим писателем… Джулия Кэмерон точно подметила, когда написала: «Дело не в том, чтобы что-то выдумывать, а в том, чтобы это воплощать ».

Даже драматург Эдвард Олби (Кто боится Вирджинии ВульфКогда его спросили, контролируют ли его персонажи, он предположил, что они каким-то образом живы:

Мне нравится, когда они так думают. Это своего рода трюк, который мы сами себе устраиваем. Их не существует, и они ничего не могут сказать, если мы сами за них это не напишем. Но им приятно думать, что они независимы. Boston Phoenix

Всё это не означает, что что писателям не нужно думать, и думать очень долго, о своих персонажах. Я бы хотела продолжить обсуждение персонажей — того, что нужно для создания хорошего персонажа — в другом посте. Следите за обновлениями.

Идеи для книжных клубов

1. Пройдите наш бесплатный курс LitCourse 5.—О создании персонажей, о том, как мы о них говорим и как авторы их разрабатывают. Это коротко, интересно и познавательно.
2. Расскажите о своих любимых персонажах из литературы. Или о самых известных и запоминающихся персонажах литературы.
   
   

Говорят, мы Живем в эпоху иронии — ирония в моде, искренность в прошлом. Важно не быть искренним. 

Что такое ирония? Вспомните сериал «Сайнфелд» — «Да ладно…», «Ну да…», «Ага, конечно» — всё это произносится с приподнятой бровью и многозначительным подмигиванием. «Ироничная позиция» — это отстранённость.

Что касается художественной литературы, писатели, критики и читатели обожают иронию — в последнее время это «Поправки» Джонатана Франзена , «Абсурдистан» Гари Штейнгарта , « О красоте» Зади Смит и «Бриджит Джонс» Хелен Филдинг . Даже такие классические произведения, как «Гордость и предубеждение», ценятся за свою иронию.

Ирония Джейн Остин проистекает из ее подрывного остроумия, которое подрывает классовую структуру и приличия. Это разновидность иронии, которая сегодня в моде: она разоблачает лицемерие и пробивает дыры в претензиях, убеждениях и институтах, которые больше не являются истиной или смыслом.

Но литературная ирония гораздо сложнее. Она существует со времен Эдипа — того, кто невольно женится на своей матери; кто ищет убийцу царя, но находит самого себя; и кто обретает внутреннее «прозрение» только будучи слепым.

Начиная с Софокла и далее, писатели использовали иронию, потому что она имитирует жизнь. Хотя ирония принимает множество форм, наиболее распространенное определение — это противоположность реальности тому, что предполагалось или ожидалось: царь низвержен; слабый возвышается; тщательно продуманные планы рушатся.

Чтобы узнать больше об иронии, посетите LitCourse 8 — курс, основанный на замечательном рассказе Эдит Уортон «Римская лихорадка». Курсы короткие, бесплатные и увлекательные! (И это не ирония.)

Когда роза Это не роза? Когда это символ. Создают ли авторы литературные символы намеренно? Или символы — это просто то, что учителя английского языка придумывают, чтобы мучить учеников? Возможно… но вот небольшая история.

—Небольшая история—

Однажды я написала для урока английского языка стихотворение о красоте одной-единственной розы. Поймите меня правильно, оно было пресным.

Но учительница выделила именно её! Это, по её словам, был прекрасный пример символизма: красота одной розы отражала её отношение к ученикам. В коллективе мы мало чем отличались друг от друга, но каждый из нас обладал неповторимой красотой. Друзья, я написал шедевр… и понятия не имел, что …

Моим главным источником вдохновения стала дешевая пластиковая роза, воткнутая в подставку для карандашей, и я случайно наткнулась на нее, когда мой взгляд блуждал по комнате. Красота индивидуальности совершенно не приходила мне в голову.

Однако именно это имел в виду писатель Уильям Дж. Кеннеди (автор книги «Железный сорняк», 1983), когда написал в статье для New York Times, что источник творчества писателя не…

Он оторвался от своего блокнота, но поднялся из самых глубин своего подсознания, которое знает всё, везде и всегда: этот тайный архив, хранящийся в душе при рождении и пополняемый каждым мгновением жизни.....
                    — Уильям Кеннеди, «Почему это заняло так много времени»,
                       New York Times, 5 / 20 / 1990

Писательство — это загадочный процесс, и символы часто рождаются в подсознании, отражая нечто, заложенное в психике автора.

Другими словами, эта моя единственная роза могла бы с таким же успехом показаться одинокой и печальной. Или я могла бы написать, что её аромат станет ещё сильнее в букете. Но оказалось, что мне нравится быть одной или с друзьями наедине. И я избегаю больших компаний. Так что, возможно, даже в подростковом возрасте эта роза вызывала у меня подсознательный отклик.

Так что нет, авторы не всегда вкладывают смысл в свои символы; символы часто отражают нечто глубоко заложенное внутри. А читатели? Наше собственное понимание произведения тоже исходит из глубины нашей души.

Если вы хотите, Чтобы узнать больше о символизме — почему авторы используют его, как он влияет на художественное произведение — пройдите наш курс. Литературный курс 9Это коротко, бесплатно и очень весело.